中国古典园林：自然与人工的完美融合，历史悠久内涵丰富

中国古典园林是自然与人造景观、植物、建筑融为一体的旅游环境。在世界三大园林体系（中国、欧洲、阿拉伯）中，中国园林历史最悠久，内涵最丰富。

中国园林起源于商周，成熟于唐宋，发展于明清。它经历了5个发展阶段：

①商周时期，皇帝开凿原始的自然景观和丛林，主要用于狩猎和旅游，称为园林或围地。

②从春秋战国到秦汉时期，帝王贵族富人们模拟自然美景和神话仙境。他们在自然环境的基础上，还增加了大量的人工景物，建筑数量众多，奢华华丽，注重风格。皇家园林与宫殿的结合体称为宫廷园林。

③南北朝至隋唐五代，文人参与造园，以诗画意境为造园主题，同时渗透着主观审美理想；作文曲折委婉，强调趣味。

④宋代至明初，以写意山水园林为主，注重发现和提炼自然山水的精髓。花园主题鲜明，富有特色。同时经营大量的郊区园林、风景名胜区，将私家园林的艺术手法运用到规模较大、宣传性较强的风景区中。

⑤明代中期至清代中期，园林数量急剧增加，造园成为一门独立技能，园林成为独立的艺术门类；私家园林（主要在江南）数量急剧增加，皇家园林模仿私家园林，成为私家园林的集合体。园艺规则已经成熟，出现了许多关于园艺和园艺艺术家的理论著作。

中国园林主要有四种类型：

①皇宫。大多由天然山水改造而成。它们通常占据很大的面积，从数百公顷到数百英里不等。它们是宏伟的、包罗万象的。故宫、园林都具有宫殿的功能。园林风景的题材多取自世界名胜、古代神仙传说、名人轶事。造园手法多呈集合式，注重独立景物之间的呼应和联系，注重意境链条的管理。 。

②私人花园、花园。大多数都是小型的人工景观花园，里面的花园只是对房屋的花园处理。公园内的景色主要依靠人工建造。建筑比例大，假山多，空间分隔曲折。特别注重狭小空间、小型建筑、假山水系统的处理。同时注重花木的布置和室内外的装饰。花园的主题根据花园主人的兴趣而有所不同。大多数都是关于隐居山林，欣赏自然。

③寺观园。一般只是寺庙的附属部分，手法与私家园林没有太大区别。不过，由于寺庙本身就是一个“超凡脱俗”的地方，所以花园部分的风格更加优雅。另外，相当多的寺庙坐落在山林中的风景区，它们本身就是风景区。此类寺庙的庭院空间和建筑处理上常常采用造园手法，使整个寺庙形成园林环境。

④城市郊区的风景名胜区和风景名胜区。如苏州虎丘、天平山、扬州瘦西湖、南京栖霞山、昆明西山滇池、滁州琅琊山、太原晋祠、绍兴兰亭、杭州西湖等；还有佛教四大名山武当青城山、庐山等。

中国园林是中国建筑中综合性最强、艺术性最强的类型。无论是哪种类型的园林，都具有一些基本的共同特征，主要包括：

①追求诗画意境。自从文人参与园林设计以来，追求诗意、构画就成为中国园林的主要特征。谢灵运、王维、白居易等著名诗人都经营自己的花园。历代诗词歌赋中，关于园林风景的优美诗句不计其数。

②注重审美体验，通过多种方式调动审美主体的积极性。观赏者的文化素养越高，对园林之美的理解就越深刻。中国园林特别注重两种技法。一是叠山治水，因为假山蜿蜒的流水更容易模仿自然，创造出绘画效果；二是命名风景，通过匾额、对联、碑碑、摩崖石刻直接点明主题。两者都能更有力地唤起联想，形成内心形象。

③创造无尽的空间效果。私家园林的面积不大，而皇宫是私家园林的集合体，诗情画意的审美内涵是一种连续委婉的曲线流动。因此，需要运用曲折、间断、对比、对比、遮挡、渗漏、疏密、虚实等手法，达到山水密布、柳暗花明的无限效果。所谓“套间廊，叠石成山，栽花乘势，大中有小，小中有大，虚中有实，中有虚”。现实中，有隐有露，有浅有深”（清·沉复《浮生六章》）等等，都是创造无限空间的方法。

④特别注重借景。借用场景包括两个相反又互补的部分：借用和放映。 《原野》指出：“借者，园虽内外不同，而不论远近，皆可得景，……百姓将屏之，善者将受之”；有“远借、近借、阳借、弓借、迎借、有时借”等多种手法。中国园林多采用借景手法来营造

他创作了许多名胜图画，如江苏无锡寄畅园借西山塔景、北京颐和园借景中游、玉藻阁借玉泉山、西山景等。山，以及河北承德避暑山庄、锤峰的设置以及钟锤峰的设置等都是成功的例子。

本文标题：从中国园林看“世界”