江苏沭阳书法艺术馆：传承文风，以黑白红三色打造纯粹空间体验

在传统书法之乡江苏沭阳，为展示和传承沭阳文风，这里修建了一座书法艺术博物馆。

建筑概念从宣纸、毛笔、墨汁、印章中提取出中国书法艺术中最根本的黑白红三色，以简单的色块营造纯粹的空间体验。建筑布局灵感来源于书法“乱石铺街”的审美情趣，通过控制建筑体量、空间的伸缩、材质的对比，契合书法艺术中虚与实、轻与重、开与合的变化。

沿街最大展厅红砖外墙犹如一块坚实的印章，印在清雅的水墨画卷上。转角处采用曲面切割，提升沿街建筑的标志性，形成独特的韵味。红砖采用宜兴粘土砖，根据位置不同采用三种砌筑方式，下部凸出墙面，上部缩进墙内，切割部分平铺，形成不同的肌理。白色体量采用预制混凝土挂板，表面竖向凿刻，似宣纸，似素丝，与光滑细腻的水墨色体量表面形成鲜明对比，形成有趣的对比。体量底部悬浮在半空，呈现轻盈漂浮的状态，体现书法艺术的精神超越性。

入口沿街设置了一片宁静的水面，隔绝外界的喧嚣，水面上的一座平桥将参观者引入美术馆，连续的空间过渡让参观者在进入展厅前迅速平静心灵。

体量之间的空间关系以“疏至马可跑，密至针不进”的布局手法控制，密中只留出一条2米宽的窄巷，两边是纯黑白色的体量，让人仿佛置身于行书长卷之中。疏的空间转化为开阔的庭院，营造出豁然开朗的空间效果。

水墨色体块边角经过切割，喷以深灰色氟碳漆，在蓝天白云的映衬下，墙面呈现出微妙的色彩变化，如巨石、如墨块，质感雄伟古朴。体块底部采用圆角处理，以扎根于土地的姿态，体现书法艺术的庄严。

铺装及屋顶庭院的设计灵感来源于水墨泼墨的抽象图案，铺装花岗岩的不同灰度变化形成一幅流动、生动的水墨画。

部分体量镂空形成灰空间，室外空间可延伸至室内休息区，让参观者在参观过程中感受到有趣的空间体验。所有展厅均为大跨度无柱空间，可根据展览需求自由布置。展厅间以玻璃连廊连接，方便连续观景。红砖展厅中间设有贯穿三层的采光井，营造出明亮通透的室内空间。

本文标题：从水墨画中“长”出来的博物馆很江南