石雕圆雕技法及石雕技法详解！！！

石雕技法1、圆雕：

圆形雕塑一般也称为立体雕塑。 是艺术在雕塑上的整体运用的体现。 它要求雕刻家雕刻物体的所有六个面。 它是石雕中最基本、最常见的技法。

对于圆形雕塑，一般是从正面进行主要构图，然后进行“开雕”。 同时，工作的各个角度、各个方向都要统一、和谐地构思。 只有这样，圆形雕塑才能承受观赏者全方位的“视角”。

因此，圆雕对石材的选择要求比较严格。 从长、宽、厚都必须与实物成比例，然后雕刻师按照比例“敲出来”。 “冲裁”是圆雕的第一道工序，也是一个重要的环节。 尤其是大型圆雕，需要先对粘土进行“留白”。 修改完“泥稿”后，就可以正式画在石头上了。 “做空白”。 “下料”的目的是保证雕刻的每个部件都能满足严格的比例要求，然后用刀雕刻出生动逼真的作品。

随着时间的推移，石雕题材不断拓展，石雕技法不断丰富和发展。 在圆雕技法的基础上，又出现了镂空雕刻和链雕。 在表现内容上，也从独立的个体发展到人物、动物、风景等相结合的大型群雕，使得圆雕在技法和内容上更加丰富和完善。 同一件圆雕作品，往往融合了圆雕、透雕、链雕等多种技法。

石雕技法2、浮雕和透雕

浮雕是在石头上进行雕刻，使物体图像凸出的一种雕刻技术。 它与圆雕最大的区别在于，浮雕仅从正面方向展现物体的“半立体感”，背面方向要么贴在石头上，要么根据条件简单雕刻的石层。 要提升物象，自然要铲除非物象部分。 如果铲除非物像部分的深度较浅，则凸起的物像也会变浅。 此类雕塑称为浅浮雕，反之亦然。 用于高浮雕。 高浮雕更接近圆形雕塑。

浮雕在我国有着悠久的历史。 它是继圆雕之后出现的一种装饰雕刻技法。 多雕刻在石壁或木柱表面，如北魏太和十八年洛阳龙门石窟固阳洞佛龛。 陕西西安唐太宗昭陵石门楣浮雕、六马浮雕等。

寿山石的浮雕始于明清时期的寿山石砚四雕和印章方柱四面。 虽然由于材质的原因，在体积上与中国历代的浮雕作品相比存在较大差异，但中国传统的浮雕艺术对寿山石的影响却很大。 薄雕、透雕是借鉴中国古代寺庙、宫殿、楼阁、桥梁、村舍等装饰雕刻以及摩崖石刻、砖雕、木雕等技法而发展起来的。

浮雕材料的选择十分注重石材的色彩层次清晰、石材表面宽阔光滑。 因此，最好选择颜色层次清晰、厚度薄的石材。 外层石色用于雕刻景物，内层石色为基材，形成自然的套色。 对于两层颜色的，可以用上层石色进行雕刻，下层作为基材，或者在基材上添加寓意，就像浮雕和玉画相得益彰一样。 色阶有多个层次，可用于雕刻高浮雕作品。 这样，艺术效果就会更加理想。

在浮雕作品中，保留图像突出的部分，而将后面部分部分或完全镂空的称为透雕。 透雕、透雕、链雕的异同在于，三者都是产量高、穿透力强，但透雕的背面多以屏风的形式表现，可分为单面透雕以及双面镂空雕刻。 单面镂空雕刻只雕刻正面，而双面镂空雕刻则雕刻正面和背面。 无论单面镂空还是双面镂空，它们都与镂空、链雕有着本质的区别。 即镂空和链雕都是360度全方位雕刻，而不是正反面。 因此，透雕和链雕都属于圆雕技法，而透雕则是浮雕技法的延伸。

石雕技法3、薄意

博艺是寿山石雕的专用术语，也是寿山石雕独特的艺术表现手法。 因其雕刻浅浅如画，故又称“刀画”。 博艺是由浮雕技法逐渐衍生出来的。 它比浅浮雕“浅”。 因雕刻层薄，绘画丰富，故称“博艺”。 博邑雕刻以“重雅、工细、近画理”着称。 集书法、篆刻、绘画于一体。 它是介于绘画和雕塑之间的一门独特的艺术。 正因为如此，优秀的博邑雕刻作品往往具有非凡的艺术魅力，特别具有欣赏价值。 博艺不仅以独特的艺术表现手法闻名于寿山石圈，而且因其高超的雕刻技艺而具有独特的艺术魅力。 与其他雕刻技艺相比，它不仅要求雕刻师掌握高超的雕刻技艺和深厚的功力，而且要求他们在书法、篆刻、国画、诗词音乐等方面有良好的艺术修养和造诣，以及高雅的思想。 。 艺术境界。

寿山石博艺艺术能够从民间工艺品中脱颖而出，将中国画的画论融入到石头中，将世界上的一切浓缩在小小的方寸之中。 它已成为一种充满人文气息的独特艺术。 这有赖于艺术家永无止境的追求。 精神。 经过以林青青为代表的几代人的不懈努力和不断实践，薄易的作品已成为一幅画、一首诗。 其艺术形式、风格特征和欣赏价值已独立于寿山石雕艺术之中。 该系统堪称中国传统艺术宝库中的一朵奇葩。

由于薄雕浅浅如画，耗材极少，特别适合雕刻田黄石、芙蓉石等名贵原石。 田黄石被誉为“金价三倍”。 一分钱一分货，雕刻时即使是石片也不会丢失。

概括起来，博邑雕刻有几个特点。 一、选材要严格：选择优质石材，如田黄、芙蓉、荔枝冻等，尤其是带皮的。 二是技艺要高：许多田黄石珍品都出自寿山石雕大师之手。 三是在相石上要准确：滑石、田黄、芙蓉石等寿山石都是稀有名贵石材。 雕刻前必须仔细研究石材的裂纹方向、表面利用、疤痕处理等。 因此，有“雕刻雕塑的人不敢用眼睛雕刻，而是仔细观察曲线和表面，仔细观察每一个细节”的说法。 四、清石要细：根据腹稿的设计，筛选并完善雕刻。 五、画画要美观：用笔在石头上画画，画面要精美。 六、勾勒要轻：用锋利的刀划线，将线轻放在画笔线上。 七是校对稿件，打磨至完美：校对效果时，有皮的用水，无皮的用粉。

总而言之，通灵石与高超技艺的结合，博一的作品才能真正达到“开心不乏技，鲜活有意，意无穷”的境界。