历史上的今天：青州地区的佛教造像与政治

西汉至明初，青州一直是山东半岛的政治、经济、文化中心。 佛教寺庙的修建开始很早，宁福寺始建于西晋泰安二年（公元303年）。 隆兴寺始建于刘宋时期。 宋元时期称佛殿。 北齐武平四年（公元573年），称南阳寺。 隋开皇元年（公元581年）改称长乐、道藏。 天寿二年（公元691年）改名大运，开元十八年（公元730年）改名龙兴。 魏晋南北朝至隋唐时期，青州逐渐形成佛教中心，寺庙繁盛，龙兴寺就是其中的代表之一。 从出土的造像，可以想象该寺的规模之宏大。

1996年，青州龙兴寺遗址出土北魏至北宋时期的佛像400多尊，其中以东魏、北齐时期的佛像数量最多。 青州地区先后隶属南朝、北朝，南北文化互动明显。 公元469年北魏占领青州之前，青州长期隶属南朝，因此雕塑风格与北朝有明显不同。 青州地区的佛教造像除了政治历史遗留下来的影响外，还应该有不同地区之间交流的因素。 此时，海路可以与东南沿海相通，笈多艺术通过海路的传入也在一定程度上促进了雕塑风格的形成和发展。 例如，东晋义熙年间，法显从印度采集佛经后回到青州。 青州长光县太守李卫信仰佛教，欢迎佛经佛像回县。 他在法显那里呆了一冬一夏。 法显所供奉的佛像自然是真品。 具有笈多风格。

南凉时期，南方兴起了一种以丰腴、健康为美的社会风尚。 大画家张僧繇就是体现这种审美风尚的代表人物。 公元6世纪中叶，北方也很快接受了这种新时尚。 东魏晚期的佛像虽然仍穿着别致的袈裟、腰带，但身体开始变得丰满，外套变得轻盈贴身。 公元550年北齐王朝的建立，迎来了中印佛教艺术真正兼容并蓄的时期。 北齐统治集团坚持恢复鲜卑人的习俗，实行汉族鲜卑化政策。 同时，大力引进南朝张僧繇的笈多艺术风格和“短艳面容”的新风格，使北齐佛教造像逐渐从“造像瘦骨嶙峋”转变。 ”自北魏末年以来，以面肥圆、肩宽、胸凸为特征。 体态敦实厚重，整体气势雄浑有力。 北齐造像大多衣纹稀疏，衣着薄而贴身，整体的流畅流畅与脸上祥和祥和的表情相一致。 似乎从光滑的身体或者光滑的衣服上都能感受到肌肉的轻微波动。 湿润的外观和舒缓下垂的线条，使图像在简洁朴素中透露出其内在的气质。 画面中虽然没有大的动作，但依然能感受到内在的活力，人物也更加真实。 这种稀疏、干净、流畅的风格，使北齐雕塑艺术独特、清晰、感人。 尤其是全身没有任何衣纹的立佛，有着无与伦比的灵力。 这种雕塑风格无疑源自笈多艺术的风格，但又有很大不同。 萨拉纳特几乎全裸的佛像也没有衣纹，但透过湿漉漉的薄衣，人体特征显露出来，肩膀、胸部、腹部、腿部都清晰可见，与解剖学相符。 也很优雅圣洁，但总感觉太具体，太接近真人了。 青州立佛身着齐肩衣，体表无刻衣纹。 贴身的外套凸显了佛祖的宽肩、细腰、宽臀。 它没有深入描绘身体的结构特征，只描绘了胸部和腹部。 微微抬起，身体感觉光滑舒展。 头颅丰硕，眼睛微向下视，嘴角微笑，表情睿智而慈祥。 没有石头的物质感，也没有人体的物理特征。 其古朴、凝练、含蓄，具有浓郁的精神气息。 这里既没有宗教感，也没有世俗感。 唯有一股淡淡的空灵之气，明亮地直射入心。 这是艺术的最高境界，前无古人，前无古人。 是中国雕塑史上的杰作，也是世界雕塑史上的瑰宝。

魏晋以来的佛教石窟造像基本都是壁挂圆雕或高浮雕，单体造像碑多有背屏。 真正能360°欣赏的最早、最好的雕塑是青州出土的石佛、菩萨像。 这才是真正的中国精神和风格，虽然在形式上借鉴了印度笈多艺术风格。 ，但造型特征和精神内涵却完全是中国式的。 青州龙兴寺的佛教石雕，从艺术地位上来说，恰到好处。 他们巧妙地将神圣的信仰与生动的现实生活融为一体。 他们既有神性的崇高与超越，又有世俗生活的质朴与温馨； 不仅造型严谨准确，而且具有真实感人、个性突出的艺术形象。 在技​​法上，既精确生动，又活泼奔放。 从精神表现上来说，它既植根于现实，又超越现实。 从审美风格上来说，它是优雅的。 疏、直、壮，达到了后人难以达到的高度。