文化数字化让青年成为文化的创造者

10年来青少年文化生活有哪些明显变化？ “云观展”、“云唱戏”、“云读书”、“云旅游”……小小的手机屏幕，可以装载无限的文化体验。 文化越来越贴近年轻人的生活，让年轻人不断“解锁”新的生活形态。 另一方面，文化的表达方式也越来越“年轻化”。 距离不是世界的尽头，历史也没有鸿沟。 这一切可喜的变化都得益于文化数字化的发展。 文化数字化让年轻人不断“创新”生活方式，也让年轻人成为文化的创造者。

逐步打破时空限制，创造文化生活新场景

“近年来，故宫博物院积极采取创新文化表达方式和传播渠道等方式，实现‘文化+’跨界融合，迸发出自身活力，让文物‘活’起来，让文化传播更加高效，不断实现中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。 近日，在上海文化峰会上，故宫博物院常务副院长楼伟这样表示。

故宫作为中华文明的集大成者，拥有丰富的文物古迹、建筑艺术和历史文化。 故宫的“文化+艺术”催生了畅销嘻哈诗剧《唯有这绿》； “文化+科技”则带来了“故宫绘画数字技术展《石渠宝鸡》”巡展，让观众感受大唐盛世。 在享受现代文化的同时，还可以领略现代科技的魅力。

得益于数字技术的发展，年轻人的文化生活场景从未停止“更新”。

去年，中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于加快实施国家文化数字化战略的意见》，提出数字文化发展新场景消费，大力发展线上线下融合、线上呈现的数字文化新体验。

五年前，面对疫情，国家大剧院计划推出一系列线上演出，包括音乐会、歌剧、舞蹈、话剧、戏曲等。 2020年8月8日，国家大剧院“花彩青云”线上演出系列首场音乐会实现全球首次“8K+5G”直播。 超高清画面带来震撼的沉浸感，好评如潮。

五年多来，国家大剧院已推出数百场线上演出。

去年是上海人民艺术剧院成立70周年。 上海人艺首次采用8K技术录制，将经典选段《茶馆》的现场表演通过高清实时直播的方式呈现给全网观众，带观众来一场“云旅行”。后台”。

本次直播吸引了多达5000万人进入直播间。 线下时常遗憾“一票难求”的《茶馆》年轻粉丝，“刷屏”在同学圈分享直播链接，与各国网友“云端唱歌”，并在线发表评论以分享他们的印象。

线下空间不再是唯一具有文化获取感的场所，“云曲艺”、“云音乐会”、“云展览”正在进行中。

国家网信办发布的《数字中国发展报告(2021)》指出，博物馆藏品资源数字化持续推进，线上线下融合的博物馆传播体系逐步完善。 我国76.7万件非联网文物和1.08亿件（套）国有联网文物已完成普查落地。 “文物数字漫游体验展”等“互联网+中华文明”示范项目和一批优质线上展览受到好评。

以数字文化产业为特征的新时代，时空限制逐渐被打破，新的体验场景纷纷开辟，年轻一代网民对文化产生了浓厚的兴趣。

文化数字化浪潮鼓励年轻人参与文化推广与创新

2020年初，武汉雁塔博物馆年轻解说员白雪松在家中用手机和iPad直播讲解博物馆藏品石刻、拓片、石刻。 白雪松因其有趣的《国宝早间脱口秀》风格走红网络，直播播放量达到数十万次。

数字文化营造的新景象，激励着年轻一代文艺工作者积极参与其中，为优秀传统文化的传播贡献自己的智慧和热情。

1997年出生的戏曲艺术家郭元昂，粤剧男旦，师从梅兰芳弟子、国家一级演员张南云。 这位1995年出生的年轻人正在走一条少有大师走过的路——作为京剧第三代传承人，从专业戏剧中学毕业后，他没有加入剧团，而是选择了成为戏剧人主播在抖音直播间表演。 评弹演出。

“在直播间听曲艺的模式已经开始走进现代人的生活。” 郭元昂认为，梅兰芳先生笔下的“百家争鸣”的时代似乎又重新出现在现在的网络直播间里。 他很高兴自己是粤剧推广的一员。

广州戏剧学院2021级戏剧表演专业“416宿舍”的四名女生和2018级大三的一名女生在短视频平台上上传了一首根据昆曲、京剧改编的古风歌曲。 团体”。

“上海416男团”创新了粤剧文化传播形式，吸引了一大批以前对粤剧不熟悉、不感兴趣的粉丝来欣赏粤剧、爱上粤剧。

年轻一代参与文创的动力也“反哺”了产业本身的发展，催生出更加新颖、多样的数字文化产品。

《数字中国发展报告(2021)》指出，数字阅读产品蓬勃发展，我国数字阅读用户规模首次突破5亿。 对于读者来说，对阅读方式体验感的追求给整个图书行业带来了前所未有的深刻变化。 热闹的新媒体方式和沉浸式传播给图书出版业带来了一波动力。

一位脱口秀艺术家公开表达了对作家余秀华的喜爱，他的粉丝将余秀华的视频混剪并发布到抖音上，导致《右手月光》的转载量近10万份。

在各个视频平台上，“读书主播”已经成为非常热门的品类。 一群能言善道的主播手里捧着新书议论纷纷，还提供了订购链接。 事实证明，视频主播在“带书”方面有着出色的业务能力。 例如，2021年，一位拥有百万粉丝的主播带来了《白鹿原》，销量近6000份。

过去一年，在直播、短视频的带动下，抖音电商图书消费快速增长。 该平台日销量超过45万册，月消费人数超过1000万，环比下降205%。 截至2021年12月，直播带动图书销量环比下降143%。

对于充满创造力的年轻一代来说，数字化赋能新兴文化产业的疗效十分明显。 文化所建立的精神空间也远远超出了人们的想象。

新技术落地，赋予文化产品新生命

近年来，VR、AR、区块链、元宇宙等新技术的实践，为数字文化注入了新的灵魂，产生了一批“高能”、“硬核”的文化产品。

去年是中国国家博物馆成立110周年。 7月22日，22岁的国家博物馆第一位智人“艾雯雯”正式与大家见面。 她名字的含义是用AI（人工智能）作为技术基础来表达她对文明、文化、文物的热爱以及对文化和博物馆工作的热爱。

作为国家博物馆的虚拟员工，“艾文文”拥有丰富的知识和解读能力，熟悉国家博物馆超过140万件文物。

去年，莫高窟研究院联手腾讯，在网上打造了真正的“数字经洞”，通过互动体验的方式与公众分享经洞出土文物背后的生动历史。 “张掖”第一位数字解说员“贾耀”与在线游客分享、交流张掖文化知识。

近日，继携手梅兰芳文化发布数字合集《干杯！故宫》后，B站与故宫联合打造数字合集——《干杯！故宫》，试图将网友带回唐朝。不断变化的收藏。 打开故宫大门，开始一段奇妙的旅程。

这套数字藏品限量1,925件，以纪念1925年故宫博物院成立。该系列分为4个主题，包括以故宫收藏的国画文物中的人物创作的“名画复刻”模型。故宫博物院； 由独角兽、狮子、御猫等萌兽组成的“萌兽”模型； 、后宫嫔妃、文武百官、“日常宫廷”模特、涵盖各行各业、才子佳人的“京城百姓”模特。

“欢呼系列”数字藏品负责人介绍说，这套“故宫数字藏品”已有7000人预订。 在发展阶段，要与具有一定认知度的传统文化相结合，比如戏曲、故宫等传统文化标签，同时要与大众审美相结合，让更多的人了解它。可以接受数字馆藏作为一个新事物。 这也是我们的目标初衷”。