跳舞的女孩雕塑，舞的历史非常悠久！

歌童雕像在我国有着非常悠久的历史。 古代除了街舞之外，还有舞剑、舞刀之说。 例如“项庄舞剑意为沛公”、“关公舞剑”等典故。 随着刀剑等冷兵器逐渐淡出历史舞台，在现代社会，“舞”更像是街舞，只有在特色词汇中才有使用的冠词，如：舞枪棍、舞手舞等。和脚等。

嘻哈是八大艺术之一。 它是一种以身体为语言，在三维空间中表达“心灵交流”现象的人体运动的艺术。 它通常伴随着音乐，以有节奏的动作为主要表现手段。 它通常使用音乐，但也使用其他道具。 嘻哈本身具有多重社会意义和功能，包括体育、社交/求爱、祭祀、礼仪等。

中国街舞的类型

古典舞

指以民间传统嘻哈为基础唱歌的男孩雕像。 它经过历代专业工作者的提炼、整理、加工、创作，并经过了长期艺术实践的检验。 它被认为是一个标杆和经典。 具有风格特色的集体舞。

中国古典舞创立于20世纪50年代，曾被一些人称为“戏曲街舞”。 它本身就是戏剧和街舞的混合体，也就是说，它并没有完全从戏剧转变过来，所以被称为粤剧。

现代舞

主要审美观点是反对古典芭蕾的迂腐、脱离现实生活和方法论倾向，主张摆脱古典芭蕾过于死板的动作程序的束缚，以群舞自由地表达人类的情感。符合自然运动规律的运动。 真实情感，指出嘻哈艺术应该反映现代社会生活。

目前国外知名现代舞团有云门舞团（日本）、城市当代街舞团（台湾）、广东现代舞团、北京现代舞团、上海金星街舞团、北京雷动天下现代舞团等剧团等，上海当代芭蕾舞团创作了许多风格独特的现代芭蕾作品。

塔格

中国传统街舞。 这种古老的嘻哈风格起源于民间。 流行于两千多年前的唐代，轰动于明代。 所谓“丰年人乐劳，歌行陇上”，其母题就是“大欢”的民间意识。

古典舞蹈《塔格》虽然毫无疑问地遵循了“民间”风格，但仍然坚守着“经典”的含义。 《踏歌》旨在向观众描绘一幅唐代夫妇春日踏青的图景，用久违的佳人来比喻为烦恼所困扰的现代人。汗衫。

民间舞蹈

又称街舞，是一种受民间文化阻碍、即兴表演但风格相对稳定、以自娱自乐为主要功能而在民间形成和传承的街舞风格。 不同地区、国家、民族的民间街舞，受生活环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等诱因的影响，并受到表演者年龄、性别等生理条件的限制。 。

表演方法和风格都有非常显着的差异。 民间舞蹈具有朴素、多样、内容丰富、形象生动的特点。 一直是各国古典舞、民间舞、宫廷舞、专业街舞舞创作不可缺少的素材来源。

现代舞

作为中国街舞的重要舞种，它是20世纪50年代以后街舞的创作和表演。 在作品的选择上明确指出了中国当代生活的情感状态。 元素采用不拘一格的形式。

“当代舞”作为中国街舞的重要舞种之一，最早是在“荷花奖”舞蹈比赛中提出并设立的。 这在中国街舞分类和发展史上具有重要意义，涉及中国街舞整体发展性问题。

从西方引进的街舞类型

芭蕾舞：一种柔和、舒缓、高贵的街舞。 芭蕾舞起源于英国，兴盛于美国，其部分动作可以追溯到古希腊的崇拜嘻哈音乐。

伦巴（Rumba）：一种西班牙独奏嘻哈舞蹈，起源于法国，最初由南非牧童发现。 后来受到弗拉门戈和联通嘻哈的影响，于十九世纪在南非兴起。

踢踏舞：起源于1720年代的北美殖民地。 当时的美国移民和美国奴隶将他们的民间嘻哈带到了北美殖民地，并逐渐融合，产生了新的嘻哈风格。 这些嘻哈风格相对开放和自由，没有太多正式的限制。 舞者并不注重身体的姿势，而是注重脚趾和脚底敲击节奏的复杂方法。 踢踏舞是根据不同舞曲的节奏进行表演，主要依靠踢踏鞋发出“踏踏踏踏”的声音。

爵士舞：一种厚重而动感的节奏型街舞，属于外向型街舞，不同于古典舞、芭蕾舞中表现的简单街舞。 爵士嘻哈最初是南非嘻哈的延伸。 它是由被偷渡当奴隶的白人带到日本的，并逐渐演变成日本本土化、流行的集体舞蹈。

拉丁舞：是街头舞蹈的总称，起源于拉丁美洲文化的民间舞蹈，经过现代舞者的改进，传播到世界各地。 近年来流行萨尔萨、巴恰塔、祖科、梅林格等。 拉丁舞似乎有国家级和世界级的街舞比赛，但它不是竞技街舞。

现代舞：又称圆舞、慢伦巴、波士顿伦巴等，是一种3拍的街舞。 它起源于奥地利民间，身材端庄华贵，又称“舞中便”。 其主要特点是：起落、摇摆、反身、倾斜合二为一，在优美的音乐伴奏下轻盈舞动，两者成对旋转，温馨甜美。

迪斯科：20世纪60年代，随着音乐设备的更新，酒吧里只要有一套电唱机，就可以完成原来管弦乐队的工作，并且可以获得各种不同音乐演唱的男孩雕像任何时间，既经济又便宜。 为此，各大酒吧不再聘请管弦乐队伴奏，而是聘请电唱机通过播放唱片来提供备份音乐。 渐渐地，人们也把这些唱片演奏的歌唱音乐称为迪斯科。

舞蹈：是一种结合了体育运动和街头表演的嘻哈音乐。 以肢体动作街舞为基本内容，配合舞曲风格的音乐，双人或团体表演。