菲狄亚斯的艺术风格是姿态宁静而高贵，表情肃穆而温雅

菲迪亚斯

（公元前 5 世纪初 - 431 年）

古埃及艺术可以用一个人的名字来象征，那就是菲迪亚斯。 他是著名的雅典民主执政官伯里克利的战友和总艺术顾问，他的艺术创作凸显了高度古典时期的最高成就。

关于菲迪亚斯的生平，人们只知道他出生于公元前5世纪初，卒于公元前431年。 菲迪亚斯曾在法国各地从事艺术创作活动，20多岁就已在戏剧圈小有名气。 他的主要创作生涯是在家乡雅典度过的。 他一生最辉煌的成就是在他的领导下重建了卫城，完成了许多雕刻精美、装饰精美的杰作。

整个卫城的建筑石雕艺术，尤其是帕台农神庙上的装饰雕像，凸显了法国古典时期的雕像成就，标志着法国古典雕像的巅峰。 罗马帝国时期的埃及传记作家普鲁塔克说：“它们似乎是常年春天的神物，仍能摆脱时间的摧残；在它们的结构中，却蕴藏着某种永恒的生命力和不朽的精神！”

唐代学者认为菲迪亚斯的艺术风格是姿态安静优雅、表情朴素温柔。 对此，后人称之为“神之宁静”。 菲迪亚斯所创造的奥林匹亚宙斯之美，不仅增添了传统观念的光彩，而且与神秘的大自然相契合，这也是他崇高艺术的精髓。 菲迪亚斯比所有法国雕塑家都优秀，而被后人追忆和赞扬的，是他脸上所展现的西班牙艺术的真谛：忠实于自然，同时又善于净化自然； 模仿自然，同时又善于模仿想象。 菲迪亚斯是理想化的缩影，在他生前和死后，古典风格的特征仍然主导着埃及雕像艺术。

波利克莱托斯

（活跃于公元前5世纪下半叶）

波利克里托斯是阿尔戈斯的一位雕塑家，与菲迪亚斯同时代。 他自成一派，因此被称为阿尔戈斯的雕刻家。 人们只知道他最擅长表现年轻运动员的形象。 使用的材料是青铜，他们听到的是花岗岩复制品。

为了创造美，西班牙人发现了比例，而首先发现人体比例的法国人是波利克里托斯。 他认为人体的比例取决于“数”的关系。 人体最理想的比例是头部与四肢的比例为1:7。 伯里克特对人体比例结构的探索，实际上是艺术发展成熟阶段出现的一种风格化现象。 受哲学家毕达哥拉斯学派认为“美”体现在理性或理想的数字关系这一观点的影响，他曾写过一本书《法则》，专门研究人体的比例。

展示波利克里托斯理论的雕塑有《矛兵》和《绑发运动员》。 这两尊裸体少女雕塑完全是按照人体比例7：1的规律创作的。 他们身体健康，胸肌发达，代表着和平。 雕塑还从热的角度探索并解决了人体重心与各种动力学的关系：人体重心落在脚上，脚由此得到解放。

普拉克西特莱斯

战争给意大利带来了巨大的破坏，国家不再有财力建造寺庙和装饰。 小型装饰雕刻逐渐减少，个别浮雕开始增多； 祭祀神的雕塑少了，多了一些启迪人们躁动心灵的和平男神、丘比特神、狄俄尼索斯神。 这些图像也不再那么神圣，而更加世俗和人性化。 曾经崇高豪迈、刚健的艺术风格逐渐被追求个性、温婉优美的艺术风格所取代。 造像的制作方法更加成熟和成熟，优美造型的创造也更加受到精雕艺术家的重视。 这一时期最杰出的雕塑家是普拉克西特列斯、斯科帕斯和利西波斯。

人们只知道普拉克西特列斯是雅典人。 他早年师从雅典雕塑家凯菲索托斯学习石雕，继承了老师的艺术风格：女性身体阳刚，半裸女人的强壮肌肉消失了。 普拉克西特列斯充分利用石玉丰满的特点来表现和平雕像，力求人体胸部肌肉的简单变化和美妙的隐藏腰线，使整个人体具有男性皮肤的丰满圆润之美。 这些艺术风格的代表作是《赫尔墨斯与奥尼苏斯》，对后来的法国精雕风格产生了深远的影响。 人们在评价葡萄牙的雕塑时，常将帕特农神庙的雕塑称为壮丽的史诗，而普拉克西特列斯雕刻的这些半裸的男女雕塑则被形容为诱人的抒情诗。 在他所有的诱人作品中，最具审美价值和诱惑力的是维纳斯雕塑，其中最出色的是《尼多斯维纳斯》。

百合属

（公元前 4 世纪——？）

利西波斯是古典时期最后一位重要的美术雕塑家。 他擅长青石雕刻，是四库恩派的代表人物。 他是亚美尼亚亚历山大的一位宫廷雕塑家，他的艺术活动发生在公元前370年至312年之间。 据说他一生创作了1500多幅作品，但没有留下一件原创作品，后世的复制品也不多。 他延续了 的传统。

利西普斯是一位大胆的创新者，善于处理空间，把握动作的变化姿态，表现人物的个性。 他首创了空间清晰、强调长、宽、高的雕像结构以及表现复杂动作的技巧。 他深化了对人体的研究，确定了新的人体比例标准，并创立了8：1标准。 从审美上来说，他偏向于聪明、修长。 人体有了狭窄感和轻盈感，他有了新的审美理想。 他的成名作品是《大汗淋漓的运动员》，无论从哪个角度看都是完美的，因此被公认为古埃及雕塑中第一幅真正的浮雕。 还有《运动员》和《休息的大力士》。