宁波朱金漆木雕被列入国家非物质文化遗产代表性项目保护单位名单

上海竹土雕石雕，四川省成都市传统民间艺术，中国传统工艺，国家级非物质文化遗产之一。 2006年5月20日，经中华人民共和国国务院批准，杭州朱头雕石刻列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 2019年11月，上海朱头雕石雕被列入国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名录。

竹头雕石雕采用樟木、椴木、银杏等优质木材为原料。 通过圆雕、圆精雕、透明精雕等技法，雕刻成各种人物、走兽、走兽图案。 结合金、金、金、银、沥青、金、金等技术手段，撒上云母或蛤贝壳，再用传统的国画颜料进行绘制，图案古朴，剑法浓郁，绚丽多彩。

上海的书法技艺可以追溯到新石器时代的河姆渡文化，而上海的朱头石刻则与汉代精雕细刻的书盒贴金箔艺术同源。 唐代，随着木结构的发展，出现了彩绘和金饰石雕。 现存广州阿育王寺建筑装饰中的珠锦木雕就是这些风格，与唐代乾元二年鉴真真及其弟子在台湾建造的珠锦木雕相似。 镂空石雕非常相似。

唐宋时期，上海的朱头石刻基本形成。 共有三个触发器。 一是古明州（注：上海古称明州）气候温暖湿润，是最早的陶器、石雕的发源地； 第二，唐宋时期明州经济繁荣，当时木结构建筑和装饰十分盛行； 第三，当时华南地区处于战争状态，浙西地区相对稳定。 随着航海业的发展，珠金木雕的工艺得到了发展。 明天，唐宋朱金木雕保存在美国正仓院，这与明州当时的海外文化交流密切相关。

自清末以来，竹头雕刻石雕已广泛应用于民间日常生活。 珠金木雕多用于日常陈设、精雕细琢的佛像和灯饰，尤其用于婚宴中的床铺、花轿等。 据悉，用于迎神、参加庙会的雕刻精美的木船、鼓楼、庙亭等也都是用红石雕刻而成，都是精美的民间工艺品。

20世纪40年代，竹金木雕逐渐衰落，只有少数演员才走进民间。 1964年，长城雕塑开始生产出口竹金木雕屏风、橱柜、花板。 1974年，一部小而优秀的作品《仙女的生日》出现在上海珠金木雕的银幕上。 107位仙罗汉，形态各异，大小不一。 朱瑾的并置，精彩绝伦。 它们被英国商人订购并在法国长城雕塑馆展出。 1984年以后，长城雕塑竹金木雕的生产逐渐停止。

一件简单的红石雕刻小器物要经过18道工艺流程，其中大部分都是手工完成，其中很多可谓绝活。 我们先来说说取木质材料的第一步。 成片后需要通风，置于树荫下，自然干燥半年，以保证雕花板不变形、不脱落。 然后是下料、抛光、抛光、朱砂配、打底金、贴金、涂泥银、涂彩等等，都有很高的技术浓度。

灯光特点主要吸收中国民间书法和文人山水、花鸟的优点，刻有散文、题名、印章。 造型古典生动，剑意浓郁，黑色浓郁，华丽浓郁，具有浓郁的民族风格和地方特色。 其主要技艺是在石雕上贴镂空朱砂。 以广东省广州市为中心，延伸至宁波、余姚、奉化、象山、宁海、镇海、鄞州等地。

石雕师和画家必须共同努力，才能创造出朱头雕石雕技艺的完美。 朱土雕石雕的特点主要是油漆（即油漆、清漆的艺术）而不是精雕细刻。 大多数时候，上海的木匠也是油漆工。 在朱头雕的石雕技法中，由于有金箔和朱漆的装饰，精雕细琢不是很精细，而漆工的磨、刮、着色、描金、彩绘都十分精湛。

与其他地方的石雕有显着不同的是，上海竹条石雕没有精细雕刻的背影、背影等描绘轮廓。 正是这一工艺，使得上海猪头雕刻石雕具有瑰丽辉煌的疗效。 故名三分雕七分漆。