云冈和龙门石窟的石雕佛像为什么被称为北魏佛像

发布时间：2013-09-04 06:00:17 阅读：5153

在昨天的文章中我为大家介绍了敦煌壁画和石雕佛像时，已经谈到，佛教在中国广泛传播与流行的北魏和整个南北朝时期，是个战乱频繁，现实中充满了悲苦和灾难的时期，生活在这个悲惨世界中的广大人民群众，一时找不到出路，就把希望寄托在宣扬因果报应，生前忍受苦难，死后即可进入天堂的佛教上。敦煌石窟北魏壁画中宣扬的尸毗王割肉救鸽、萨垂那太子舍身饲虎等佛经故事，就是适应了这种客观需要。与这相联系的是，同时期的石雕佛像又从另一个方面表现了处在悲惨世界中的人们的理想。例如，著名的云冈大佛、龙门石窟宾阳中洞和麦积山石窟中的石雕佛像，就是这方面的代表作。这些佛像不仅仅是一种宗教宣传品，而且是南北朝时期那个悲惨世界理想的化身。石雕佛像之释迦牟尼佛坐像的贴金样式因为，这些神灵虽然并不表现具体的思想内容，但它们所表现出来的那种超脱的、好像是看透了人世的一切、只把希望和理想寄托于“来世”的神情风貌，对于处在水深火热的悲惨世界中的人们无疑具有极大的吸引力。因此，这些佛教造像所显示的宁静、洒脱、飘逸和充满智慧的神态，实际上是集中地寄托了当时人们美好的希望和理想。特别是他们的相貌特征、神韵风度更是当时人间统治阶级的形体、神情、面相和风度的理想凝聚。据历史记载，北魏文成帝，曾“诏有司为石像，令如帝身”，结果，佛像的面貌恰好是人间帝王的忠实写照，连脸上脚上的黑痣也相吻合。当时的其它大量佛像雕塑，则更是当时门阀士族贵族的审美理想的体现。这主要表现在：某种病态的瘦削的身躯，不可言说的深意微笑，洞悉哲理的智慧神情，摆脱世俗的潇洒风度……，这些都正是魏晋以来这个阶级所追求和向往的美的最高标准。而这个美的标准，尤其突出地表现在智慧的内心和脱俗的风度这两点。由此可见，随着佛教的传播，特别是在它成为占统治地位的意识形态之后，统治阶级便借助佛教造像，把他们心目中的理想人格表现出来了。印度佛教艺术中的那种强调女性体型和半裸体扭腰姿态等等，都被排除在中国佛教造像之外。石雕佛像，在中国很快被民族化了。