浅谈中国神道石雕雕刻的历史及艺术手法

发布时间：2015-01-10 08:01:25 阅读：5657

神道即墓道，是指通向墓前的道路。一般的神道很短，而帝王陵的神道则规模很大，两侧立有石人石兽等石雕。这种石雕也称“石像生”，好似帝王们生前的仪仗队一般。任何艺术作品都可以说是对一个时代的反映，神道石刻也不例外。神道石刻与社会状况有着密切的联系。雕刻艺术的发展必然要以当时的社会背景为基础，而我们也可以从它的演变过程中反观封建社会的兴衰。汉白玉麒麟、麒麟雕刻

一、汉——混沌之初的诞生

神道在中国有着悠久的历史。《后汉书·中山简土焉传》记载:“大为修冡茔，开神道。”李贤注:“墓前开道，建石柱以为标。谓之神道。”可见，神道早在汉朝就己出现。目前己知的最早的石像是放置在汉武帝时期的霍去病墓旁。麒麟雕刻

汉武帝为了表示对这位英年早逝的功臣的恩宠与怀念，令人将其墓形建成霍去病生前作战的祁连山的模样，并让人雕刻立马、卧马、跃马、卧虎、卧象、石蟾、石雕麒麟等十六七件以动物为题材的石刻，散置于墓冡的周围，象征霍去病当年战斗环境的艰苦。石刻风格粗犷，形似意到即可。比如“跃马”，全身的线条干净利落，极好地表现出战马跃起那一瞬间爆发的力量。然而跃马身下并未如现在一般做镂空处理，留下的石料更为雕塑增添了几分沉雄、朴拙。整个雕塑群散在“祁连山”中，无声地诉说着沙场的苍凉与悲壮。石雕狮子

真正意义上的神道石刻则是出现于东汉，即石雕成对地列在神道两侧。神道石刻是等级制度的一个明显的体现，不同等级的人有着不同规格的神道石刻，石人石兽的种类与数目都不同，并且不可僭越。由于东汉时期皇权加强，社会也有了一定的条件去满足统治阶层追求“身份的凸显”，便形成了厚葬之风，神道石刻也随之盛行了。貔貅雕刻聚财

秦汉是中国历史上第一个中央集权的时期，封建社会正处于上升期，有着蓬勃的生命力。这一时期也是神道石刻最初发展的时期。汉朝的神道石刻大刀阔斧，线条简练，注重写意，以粗犷的表现手法释放石头中藏着的灵魂。这一时期的神道石刻脱胎于混沌之中，有着婴儿般的质朴与生命力，浑然天成。

二、南朝——超脱凡尘的灵韵

自三国以来，由于战乱及统治者明令薄葬，陵墓石刻大为减少。两晋帝陵都“因山为体”，既不封冡，更没有石刻。而陵墓前树碑、立石之风重新刮起则是在南北朝时期，而南朝尤盛。寺院大象雕刻

南北朝时期战乱频仍，政治黑暗，社会动荡不安，人们对现实早己失望，再加上晋室南渡之后倡导遵循自然的玄学在江南地区盛行，人们关注的焦点便从天下大事转向了自身内心的升华与解脱，丝毫不会拘泥于世俗的条条框框，所以出于他们之手的神道石像就显得极为富有想象力与生命力。聚财的貔貅石雕

如梁南康简王萧绩墓前的石雕貔貅，双目圆瞪，巨口大张，头颈至尾尖的线条流畅而有力，粗壮的四肢向前迈开，似乎正昂首挺胸地向前缓缓行进，朝天地八荒怒吼，宣示着自己身为神兽傲视天下的气魄。它的肩部生有双翼，全身刻画着富有装饰性的卷曲线条，精美与大气融于一身，于其中散发出恍若来自于九天之上的灵气。这超脱凡尘的灵韵极好地体现出当时人们的不羁与随性，以及人们内心的自由。大象石雕、大象雕刻

当两个甚至多个不同民族的文化融合在一起时，会产生奇异的效果。南朝的神道石刻就很明显地受到了外来文明的影响。如神道石柱，从整体构成来看，直承汉制，但柱身上的隐现直刳棱却无疑是“古希腊式”，使石柱显得更有装饰性;又如石雕貔貅，有翼石兽的历史可追溯到战国时代，但貔貅的狮形造型却很明显地受到了印度狮形佛雕的影响，让貔貅的形象更加饱满、更加有气势。民族与民族之间文化的交流与融合，使魏晋南北朝以陵墓雕刻为代表之一的雕塑取得了杰出的成就，把中国古代雕塑艺术推向灿烂的黄金时代，显示出继往开来的时代特征。石狮子，花岗岩石狮子

二、唐——黄金时代的盛世气象

唐朝的神道石刻大致沿袭了南朝时的风格:注重写实、富有神韵、精雕细刻。但与南朝石刻相比，唐朝的石刻则更显大气。唐代神道石刻中最具有代表性的是那些完成在盛唐时期的石刻，而盛唐的陵墓中最有代表性的则是唐高宗与武则天的乾陵。

乾陵的巨型石雕群是唐代雕刻艺术中的杰作。就整体而言，乾陵的神道石雕数量庞大，气势恢宏。华表、翼马、鸵鸟、鞍马、将军立像、诸蕃酋长立像、石碑、楼阙、石人和石雕狮子等近百对石雕立于神道两侧，如此宏伟的排场于无言之中散发出强大的气场，使天地间万物都屏息注目于此，只为等候他们的帝王走过。这些石雕较南朝的石雕少了些“不可一世”，却多了份发自内心的臣服。石雕的神态依旧昂扬，但头却不再是高昂着傲视天地，而是微微低下来了些，隐隐透着温顺与柔和，想必这与唐朝的统一、强大及中央集权的加强有关。就个体而言，乾陵的石雕展现出大唐精湛的雕刻工艺。如翼马，抬首挺胸，肩生双翼，那凝望远方的神态，仿佛下一秒它就可以从岩石中脱胎而出，展开双翼，为它的帝王立下赫赫战功。又如神道尽头朱雀门前的石雕狮子，两足前伸，身体后蹲，如金字塔的形状，显得稳重、威严，而那朝远方天尽头的一声怒吼，更为整个陵园增添了许多凛然不可侵犯的气氛;石雕狮子形象夸张、富于装饰，显示了帝王想让天下四方俱来朝贺的雄心、霸气与自信，也彰显出大唐帝国的昌盛、繁荣，将大唐的盛世气象表现得淋漓尽致。石雕大象寓意着吉祥

四、明清——封建迟暮的浮华

宋朝时兴起了理学，强调遵从“三纲五常”，克制自己的欲望。这一学派因符合统治者们的需求，即有利于统治与管理国家并能稳固自己的统治地位，而被大力提倡。所以，长期以来人们的思想受着严重的压迫与摧残，并逐渐僵化。思想的禁锢与僵化在神道雕刻艺术上有着非常明显的体现。商场石狮子

明清时期人们的思想较之宋朝更明显地被封建伦理道德所禁锢。石雕大多己不能够如南北朝、唐宋时期那般悠意地释放出傲视天下的帝王之气，石雕艺人只能通过追求雕刻的内容题材、技术的精细巧妙及装饰的线条来体现皇室与庶民的等级秩序。如明长陵的石雕大象，雕刻精细，就连象牙与皮肤连接处的皱褶、头部凹凸不平的骨骼、耳朵边缘的皲裂与苍老、脚趾周围皮肤的粗糙与坚硬都被精致地描绘了出来。但，美则美矣，像则像矣，却不过是一具失了魂魄的躯壳，只一眼，便能看尽内里的空虚。象的沉稳、象的温顺、象的力量都己无处可寻了。石雕大象雕刻安装地点：酒店门口